کتاب هنر کمیک 2

کتاب «هنر کمیک (2): مفهوم کمیک» نوشته‌ی اسکات مک کلود، در ادامه‌ی جلد پیشین «هنر کمیک (1): ساختن کمیک»، به مباحث نظری در این حوزه اختصاص یافته است. کتاب با صحنه‌ای طنزآمیز آغاز می‌شود: گفت‌وگوی تلفنی مک‌ کلود با دوستش مت فیزل که از که راجع به ایده‌ی کتابی نظری درباره‌ی کمیک، مردد و مشکوک است. با این حال، مک کلود تصمیم می‌گیرد تا این پروژه را پیش ببرد. در آغاز مسائل نظری درباره‌ی کمیک، کتاب پیش از همه، مسئله‌ی تعریف کمیک را پیش می‌کشد و سرانجام تعریف ویل آیزنر، کمیک به مثابه‌ی هنر سکوئنسیال یا ترتیبی، را می‌پذیرد و بسط می‌دهد تا نشان دهد این رسانه هم مثل ادبیات و هنرهای تجسمی سزاوار بررسی جدی است. در ادامه، کتاب به واژگان بصری کمیک می‌پردازد. نویسنده با کمک نموداری مثلثی که واقعیت، تصویر انتزاعی و معنا را در سه راس آن قرار می‌دهد، نشان می‌دهد چرا تصویر کارتونی و ساده‌شده، برخلاف تصویر واقع‌گرایانه، باعث می‌شود خواننده بیشتر با شخصیت همذات پنداری کند؛ اصلی که او «تقویت از طریق ساده‌سازی» می‌نامدد. در ادامه، مفهوم بسته‌شدگی معرفی می‌شود: توانایی ذهن برای ساختن کلیتی منسجم از قطعات ناقص. این اتفاق در شیار سفید میان دو قاب کمیک رخ می‌دهد؛ جایی که خواننده خودش آنچه بین دو تصویر ثابت، گذشته را در ذهن خود بازمی‌سازد. فصل‌های بعدی به گذر زمان درون و میان قاب‌ها، بار احساسی خطوط ترسیم، رابطه‌ی کلمه و تصویر و نقش رنگ در تاریخ چاپ کمیک می‌پردازند. فصلی نیز مراحل خلق اثر هنری را از ایده و هدف تا فرم، اصطلاح، ساختار، مهارت اجرا و سطح نهایی بررسی می‌کند. در مجموع، اثر حاضر با مطالعه‌ی منسجم مباحث نظری در هنر کمیک، کتابی جامع ارائه می‌دهد. همین امر باعث موفقیت این کتاب شده است، به طور که این اثر یکی از پر ارجاع‌ترین آثار در حوزه‌ی مطالعات آکادمیک کمیک می‌باشد. اثر حاضر، به افرادی پیشنهاد می‌شود که به فلسفه‌ی هنر و زیبایی‌شناسی علاقه‌دارند و مایل هستند تا این مباحث را در چارچوب کمیک پیش ببرند. همچنین هنرمندانی که به مبانی کار خود می‌اندیشند، این اثر برای آنان بسیار سودمند خواهد بود.