کتاب «مبانی هنر: نظریه و عمل» به قلم مجموعهای از نویسندگان، یکی از منابع اصلی در تدریس مبانی هنر در دانشگاهها و مراکز هنری سراسر جهان است. نگاه همهشمول نویسندگان در این کتاب، یک نگاه کلنگرانه به هنر است که اثری را اثر هنری تلقی میکند که یک وحدت ارگانیک (انداموار) به جهت فرم (شکل/ساختار) را خلق کرده باشد. مطابق با این نگاه به یک اثر هنری است که کتاب تدوین گردیده است. با این حال، کتاب حاضر بیش از آنکه کتابی صرفا نظری باشد، هدف خود را آموزش مبانی هنر، چه در عرصۀ نظر و چه در عرصه عمل، قرار داده است. این هدف آموزشی باعث شده است تا برخی نظریههای بدیل هنری از کتاب حذف شوند تا دانشجو یا هنرجو سردرگم نگردد. با این حال مهمترین نظریههای هنری و نظریههای تعیینکنندهی تاریخ هنر در کتاب ذکر شده اند. همچنین هر نظریه همراه است با بسیاری از نمونههایی از هنرهای بصری. پس از این حیث آموزشی، در کتاب تمرینهایی حرفهای برای دانشجویان و هنرجویان قرار گرفته است تا پس از یادگیری نظری بلافاصله وارد مرحلۀ خلق اثر شوند و بدین طریق رابطل میان مفهوم و کنش، نظریه و عمل را درک و تجربه کنند. خط، شکل، حجم، تنالیته، بافت، رنگ و فضا، انتزاع و توسعهی ایدههای خلاقانه تنها بخشی از موضوعات و درونمایهی کتاب را تشکیل میدهند. برای هنرهای بصری، میتوان گفت که کتاب حاضر، آموزشی جامع را ترتیب دیده است. همچنین کتاب به تاریخ هنر نیز پرداخته است. فصلهایی که به تاریخ هنر و تکامل مبانی طراحی اختصاص یافتهاند، نشان میدهد چگونه هر عنصر از دوران رنسانس تا مدرنیسم و پستمدرن کاربرد متفاوتی داشته است. مقایسه نمونههای انتخابی، همچون کارهای پیکاسو، مونه، و ماندریان، به درک تأثیرات فرهنگی و تکنولوژیک بر شکل و مفهوم آثار کمک میکند. از حیث ترکیب متوزان نظریه و عمل، عمق تاریخی و تنوع مثالهای بصری، این کتاب همچنان مرجع اصلی برای درک مبانی هنر به شمار میآید. این اثر نه تنها دانش تکنیکال و فنی را منتقل میکند، بلکه با تأکید بر فرآیند خلاقیت و تحلیل تاریخی، توانایی خواننده را در خلق آثار اصیل و آگاهانه افزایش میدهد. در دورهای که آموزش هنر گاه به فرمالیسمی خشک محدود میشود، این کتاب درک و احساس را در کنار هم، پایهای برای هر اثر هنری قرار میدهد.